A través del movimiento nos brinda la posibilidad de contar historias, sentimientos… Existen diferentes estilos y formas de danzar de ahí que haya distintos tipos de danza. A continuación, te contamos algunos de los principales. ¿Te apuntas?
INTRODUCCIÓN A LA DANZA
La danza es una de las expresiones sociales y culturales más antiguas que se conoce que posee el ser humano. Es un tipo de arte en el que únicamente necesitamos del movimiento de nuestro cuerpo para lograr una expresión artística y cultural. No obstante, a lo largo de los tiempos ha evolucionado y ha tomado ciertos “acentos” particulares en determinadas regiones, culturas, tradiciones, además de adaptarse a los diferentes ritmos musicales y folclóricos de un país.
¿QUÉ ES LA DANZA?
La danza son movimientos corporales rítmicos que siguen un patrón, acompañados generalmente de música y que sirven como forma de comunicación o expresión.
TIPOS DE DANZA
A continuación, veamos los diferentes tipos de bailes que existen, desde un estilo más clásico hasta la revolución que llegó con la danza moderna. Todas ellas expresiones creativas, artísticas y distintas, para amoldarse a diversas técnicas, gustos y músicas.
DANZA CLÁSICA
La danza clásica también es conocida como balé, sus movimientos se basan en el control total y absoluto del cuerpo. Es una práctica y técnica complejas donde es muy importante interiorizar los pasos, por ello es un tipo de baile que se suele enseñar desde que eres muy pequeño, cuando aún somos más flexibles. A diferencia de otras danzas, en el balé cada paso está codificado.
Por otro, lado cabe destacar que el balé hace referencia a la pieza musical compuesta para ser interpretada a través de la danza, con ese mismo nombre. Fue todo un descubrimiento durante el renacimiento, que fue evolucionando y creciendo hasta llegar a lo que conocemos hoy como balé o danza clásica.
DANZA MODERNA
Surge como reacción a las formas y movimientos propios de la danza clásica, es decir, busca nuevas formas de expresión y movimiento que no estén contempladas en el balé. Así se pretende alcanzar una mayor expresión mediante los movimientos, para la mostrar de forma diferente toda clase de sentimientos e ideas.
Así pues, la danza moderna se caracteriza por un mayor uso del movimiento y una ampliación de este, pero teniendo aún una continuación del ballet en sus formas. Sin embargo, se cambian los vestuarios con los que se realizan las danzas y se buscan mayores posibilidades expresivas dentro del espacio de baile.
DANZA CONTEMPORÁNEA
La danza contemporánea es un género de danza que enfatiza el proceso de la composición sobre la técnica. Nace como una variante o contrapunto de la danza moderna, pues su pretensión última es lograr la máxima expresión sin cuadricularse en unos movimientos específicos o reglados. Por tanto, se trata de un tipo de danza que no se limita a una sola técnica ni forma de baile e incluso introduce elementos de otras disciplinas.
La danza contemporánea no se rige por reglas ni técnicas. Más bien es una danza que se rige por una filosofía que enfatiza la expresión más auténtica en el movimiento.
DE LA DANZA MODERNA A LA CONTEMPORÁNEA
Aparte de las expresiones de danza popular, que se han mantenido vivas en forma de tradición, existen otras que son de carácter formal, académico y artístico, todas ellas con una serie de estilos y técnicas. Por ello muchos confunden la danza moderna con la contemporánea, pero no es lo mismo, su principal diferencia fue el momento histórico en el que aparecieron.
La danza moderna se desarrolló durante la primera mitad del siglo XX, mientras que la contemporánea se empieza a desarrollar a mediados de los años 50 y adquiere su nombre en los años 60. No obstante, su principal diferencia es la técnica que se usa para la creación de la coreografía.
Los creadores de la danza moderna se rebelaron contra las reglas y criterios del balé e inventaron nuevas técnicas posteriormente los artífices de la danza contemporánea decidieron hacer lo mismo y decidieron centrarse más en el proceso y la expresión que en la perfección de una técnica.
DANZA POPULAR
En este caso hablamos de un tipo de baile específico de un lugar concreto, por tanto, es parte de la cultura del sitio. Así pues, irá acompañado de la música típica de la región, convirtiéndose en una expresión con la cual se identifican las personas que allí viven, siendo parte de su idiosincrasia.
Estos bailes son tan antiguos como la danza misma, como el movimiento. Se tratan de las primeras expresiones de danza y por ello forman parte del folklore de un lugar, por eso mismo se consideran o se llaman populares.
Entre los diferentes tipos de danza popular encontramos algunos muy populares en todo el mundo como:
La salsa
El flamenco
Tango
Samba
Danzas urbanas
Se trata de un tipo de baile que se empezó a desarrollar en la década de los 60 y que tiene diferentes expresiones artísticas y géneros según su música y momento histórico. Se trata de todo un conjunto de danzas que surgieron en la calle, por eso se les conoce como Street dance. De este movimiento surgen estilos como el: Hip Hop, Funk, Break Dance…
¿CUÁL ES TU TIPO DE DANZA? ¿CON CUÁL TE SIENTES IDENTIFICADO?
Las danzas folclóricas de los diferentes puntos del mundo son tan populares, que en la actualidad se organizan numerosos festivales internacionales para conocerlas. En este artículo, te damos los nombres e información de una parte de estos bailes, los cuales están ordenados por continentes.
AMÉRICA DEL NORTE
Empezando por las danzas surgidas recientemente, Estados Unidos es la cuna del break dance. Este baile urbano se originó en Nueva York en los años 70, concretamente en los barrios del Bronx y Brooklyn. Forman parte de la cultura del hip hop.
Para bailarlo es necesario tener flexibilidad, fuerza y un importante control sobre el cuerpo, ya que se realizan movimientos de gran dificultad. Tiene influencias de las danzas africanas, la salsa y el mambo. Uno de los mejores grupos de break dance del mundo es jabbawockeez, ganador de un famoso concurso de televisión.
Del hip hop también surgió el popping o baile del robot, otro estilo callejero caracterizado por los movimientos precisos y de tensión. Se acompaña con música electrónica o dubstep. Algunos espectáculos modernos combinan este estilo con trajes luminosos.
Por otro lado, varias tribus indígenas del país, como los cheroquis, tenían un ritual llamado “danza de la lluvia”. Los habitantes se ponían plumas y máscaras, y bailaban en círculos para atraer las precipitaciones. Se creía que con éstas venían los antepasados, los cuales luchaban contra los malos espíritus. Por lo tanto, es considerado un baile religioso.
Algunas canciones tradicionales de EE. UU. se suelen acompañar con una coreografía, como por ejemplo Good Old Days, popular en los años 20, y Jingle Bells. Esta última, en origen, no tenía nada que ver con la Navidad, sino con las carreras de caballos. En el siguiente vídeo puedes escuchar la canción:
Otra danza típica de este país es el country, el cual es popular sobre todo en las regiones rurales. Un ejemplo es la canción Oh Susana, la cual forma parte del line dance y, por lo tanto, es grupal.
LATINOAMÉRICA Y EL CARIBE
En esta zona abundan las danzas folklóricas. En el caso de Perú, la Marinera es su baile nacional. Se baila en pareja y representa con elegancia el mestizaje entre las culturas española, negra e indígena. En enero, se celebra en la ciudad de Trujillo un concurso internacional de relevancia.
La salsa es originaria de El Caribe, más concretamente de Cuba y Puerto Rico. Se trata de una fusión entra la música europea y los ritmos afrocaribeños. Se puede bailar de forma individual o en pareja. Hoy en día está extendida por el resto del mundo, sobre todo en Estados Unidos y Sudamérica.
En Argentina es típico el Carnavalito. Su historia es anterior a la colonización del continente. Se baila en un grupo de parejas, las cuales dan saltos y forman diferentes formas como la rueda o la hilera. También se practica en Bolivia.
No obstante, el baile más representativo de Argentina es el tango, aunque también es autóctono de Uruguay. No deriva de ningún estilo en particular, pero recibe influencias de diversas corrientes. Surgió a finales del S. XIX entre las clases populares y marginales. Su coreografía es enérgica y transmite seducción.
En México destaca el Calabaceado, el cual desarrollan los vaqueros de Baja California durante los años cincuenta. Los participantes golpean el suelo y dan patadas, con lo que imitan los movimientos de los animales del campo
La bachata proviene de República Dominicana. Empezó como música marginal en los años 60 y, aunque en principio era un tipo de bolero, poco a poco se fue diferenciando. Es a partir de los 80 cuando se populariza y extiende a otros países como Ecuador.
El baile nacional de Brasil es la samba. Se practica durante las fiestas importantes, como el carnaval. Tiene su origen en África, puesto que la introdujeron los esclavos en el siglo XIX. Se caracteriza por los movimientos sensuales.
En Colombia encontramos la cumbia, la cual comenzó en la Región Caribe. Es una mezcla entre la cultura indígena, la africana y la hispana. Su nombre proviene de la palabra africana cumbé, que significa «celebración». Representa el cortejo del hombre a la mujer.
La última danza en popularizarse ha sido el reguetón. Se forma en Panamá y Puerto Rico a finales del siglo XX gracias a la comunidad jamaicana. Ha cambiado con el paso del tiempo. Antes tomaba la música reggae y realizaba una denuncia social. En la actualidad, está influenciado por el hip hop y el tema central es el sexo. Hoy en día, tiene fama internacional.
ASIA
China es un país que tuvo un gran número de minorías étnicas. No obstante, hay dos bailes populares en todo su territorio, que se representan en las celebraciones del Año Nuevo Chino.
Una de ellas es la Danza del León. Dos bailarines se introducen en un disfraz de león y realizan movimientos ágiles y acrobáticos. Se cree que este animal atrae la fortuna. La otra es la Danza del Dragón, en la que doce intérpretes sujetan el traje de dragón y lo van haciendo subir y bajar.
Como podemos observar en la foto, el disfraz de dragón es colorido y de unas dimensiones impresionantes:
La cultura hebrea cuenta con diversas danzas, las cuales se practican en Israel. Una de ellas es Samoth, un baile grupal. Los participantes se dan la mano y forman un círculo. También se golpea el suelo con los pies y se dan patadas.
Otras dos coreografías son Zimer atik y El sabio y el loco, que está basada en un pasaje bíblico. Estos bailes judíos son ideales para enseñar a los niños de educación primaria, ya que fomentan el trabajo en grupo y dan a conocer otras culturas.
En el mundo árabe destaca la danza del vientre, cuyo nombre oficial es Danza Oriental. Es interpretada por mujeres. Se originó en Egipto hace miles de años. Se caracteriza por el movimiento de las caderas. En su origen, era un culto a la fertilidad, tanto del ser humano como de la tierra.
En Japón encontramos el Nihon Buyou, una combinación de baile y pantomima. Su única función es la de entretener, por lo que se practica sobre un escenario. Es interpretada por las geishas, chicas formadas para amenizar fiestas y reuniones.
La cultura hindú está formada por ocho bailes tradicionales. Uno de ellos es el bharatantyam, el cual se creó al sur de la India. Se baila en solitario y tiene una gran dificultad técnica.
Otra es el kathak, perteneciente al norte del país. Con ellas se cuentan historias a través del movimiento del bailarín, quien efectúa giros rápidos. Posee ciertas influencias del imperio mongol. Puedes conocer otras danzas de la India en este artículo: Las danzas folklóricas y exóticas de la India.
ÁFRICA
A lo largo de los siglos, las tribus africanas han ido desarrollando su propia cultura y bailes. Éstos suelen estar relacionados con las fases de la vida y de la naturaleza, como por ejemplo el paso de la juventud a la madurez o las estaciones del año.
En Sudáfrica hallamos una coreografía moderna, llamada gumboot o isicathlo. Los hombres llevan botas de agua y dan golpes con ellas contra el suelo. Deriva de la época del apartheid, en la que los trabajadores tenían prohibido hablar en las minas, por lo que se comunicaban a través de sonidos hechos con este calzado.
La danza de los cazadores se representa en Costa de Marfil. Dos bailarines van vestidos de cazadores, mientras que otro lleva un disfraz de antílope. Recrean la caza de éste, por lo que es un baile zoomórfico. A la vez, suenan tambores, que comienzan a tocar suavemente y van aumentando en intensidad.
Los masáis, que viven en Kenia y Tanzania, se caracterizan por su conocido baile. Los hombres van dando saltos increíblemente grandes, mientras el resto canta. Cuanto más alto salten, significa que están en mejor condición física. Es un ritual para impresionar a las mujeres y que éstas elijan con quién casarse.
En Ghana, la tribu Krobos representa la danza Klama en un ritual llamado Dipo, para el que las jóvenes se preparan durante una temporada. Con ropa colorida y collares, las chicas avanzan dando pequeños pasos y con la cabeza hacia abajo, mientras realizan movimientos con las manos y los pies.
EUROPA
En Rumanía encontramos la danza llamada Alunelul, palabra que significa «pequeña avellana».
Para representarla, los participantes forman filas y pequeños círculos. Es fácil de representar ya que, en general, consiste en dar tres pasos a la izquierda y tres a la derecha.
La Danza de Ramón pertenece a Bélgica.
Se forman dos filas: una de mujeres, que ponen los brazos en forma de jarra. La otra, de hombres, que se agarran de los hombros. Ambas partes golpean el suelo con los pies.
En Francia encontramos numerosas danzas. Una de ellas es La Badoise, la cual se interpreta por parejas, que se dan golpes en los muslos y dan palmas. Otra es la llamada Danza de los Pastores.
El flamenco es uno de los bailes más famosos de mundo hispano.
Se desarrolló en España, más concretamente en Andalucía, Extremadura y Murcia. Se suele atribuir a la etnia gitana, aunque parece ser que su origen es morisco.
El Candil también es una danza de este país, destacada sobre todo en Badajoz, Extremadura. Es representada mayoritariamente por los jóvenes y tiene influencias de Portugal. Si quieres conocer el resto, te recomendamos el siguiente artículo: Bailes típicos de España: descubre sus danzas regionales.
En Grecia hallamos el antiguo baile Pera stous pera kambous, que significa «En las lejanas llanuras». Los participantes forman un círculo dándose la mano. Asimismo, el Sir taki surgió de una película de 1964 llamada Zorba el griego. Ésta coreografía coge movimientos del Hasapiko, una danza tradicional griega.
El baile ceilí de Irlanda se representa en grupo y se acompaña con instrumentos regionales como el tambor irlandés o el violín. Los bailarines van de puntillas y en ocasiones uno de ellos va dictando los pasos.
La tarantela es un baile de origen napolitano típico de Italia.
Su origen proviene de la Edad Media, y significa «tarántula». Los campesinos pensaban que, cuando uno de estos insectos les picaba, debían bailar o morirían. En la actualidad, es común representarla incluso en las bodas.
En Dinamarca encontramos Los siete saltos, coreografía que se lleva a cabo en círculo, dando saltos hacia la izquierda y la derecha. Se suele enseñar en las escuelas danesas.
De Rusia destaca la troika, palabra que en español se traduce como «equipo de tres». Los bailarines son un hombre y dos mujeres, e imitan a los caballos que tiran de los carruajes.
El Jopak pertenece al folklore de Ucrania. Proviene del término jopati, que viene a ser «saltar». En esta actividad, llevada a cabo por los hombres, se realizan saltos y acrobacias. Tiene influencias del entrenamiento de los cosacos, una especie de militares de la Edad Media.
En lo personal me gusta mucho las danzas del pacifico, pero me profundizaré más en las danzas africanas que son otras que me encantan, sobre todo la champeta africana que por ende se ejerce en este lugar...
Hay que mencionar sobre los bailes urbanos de África que al igual que ocurre con otro tipo de manifestaciones similares en distintas zonas del mundo, son un tipo de medio seleccionado por quienes lo bailan, para así simbolizar diferentes aspectos de su sociedad. A raíz de lo anterior, los bailes urbanos provenientes de África tienden a ser una expresión más de las culturas juveniles que se han establecido en las ciudades de todo el continente, pero que han encontrado eco en distintas esferas del planeta.
Considerando lo anterior, en las principales urbes de este continente distintos jóvenes se han ido encontrando para establecer nuevas formas de bailar y de incluir siempre un toque distintivo que permite seguir ampliando la diversidad de la cultura africana, pero con el añadido de elementos modernos que tanto caracterizan a los bailes urbanos.
Entre los mismos que más son destacados por parte de la prensa y de personas especializadas en el análisis de este tipo de prácticas, se pueden destacar opciones como:
Coupé-Decalé:
En resumen, es un tipo de música y a la vez de baile, el cual es originario de Costa de Marfil. Una de las características o resaltar, es que buena parte de las letras hacen referencia a movimientos de baile particulares e inclusive en ocasiones se los relaciona con elementos que son noticia en el mundo, como ya ocurrió con la gripe aviaria, por ejemplo.
Azonto:
Es un género musical y de baile proveniente de Ghana. Las bases con las que se conformó son originarias de un baile típico y tradicional denominado como Kpanlogo el cual estaba asociado con distintos pueblos de la zona. El baile también involucra una serie de movimientos con las manos y realizar cierta mímica de las actividades cotidianas.
Booty Dance:
Este es un baile urbano que debe en cierta medida sus orígenes a África, que por sus características puede ser definido como un tipo de práctica en donde se pretende lograr mover las caderas y el trasero de todas las maneras que será posible. Lo interesante del caso, es que posibilita que las personas aprendan a controlar su cuerpo por medio de la aplicación de distintas técnicas de aislamiento, con lo que se mejora la coordinación, equilibrio y musicalidad.
Por supuesto, son muchas más las opciones y géneros que se pueden mencionar como parte del grupo de bailes urbanos de África, pero se hace referencia a los más representativos. Finalmente, sólo basta con resaltar que cada vez más hay apertura a que este tipo de baile sean conocidos en el mundo entero, dando la oportunidad a África de expandir sus fronteras en un mundo cada vez más globalizado.
Aquí va una demostración personal de la canción. "Hozana" de A-Star Feat. Samarino. Protagonizado por Sandra Mosquera.
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